Una Canción me basta, me alcanza...

“Una canción, de eso se trata nuestra vida”, imprescindible frase para continuar el día.

Buscaba algo para compartir y recordé este tema del álbum “Solo la,la,la” (Spinetta-Paez), y me entere de la historia detrás de este video, que obviamente también raudo comparto con uds.

"El 26 de diciembre de 1993, Fito Páez dio un concierto en el estadio de Vélez Sarsfield ante 60.000 jóvenes a beneficio de Unicef Argentina.

En ese concierto cobraron todos: cobró el Club por el alquiler del Estadio, cobraron los músicos, cobró la seguridad, cobró Sadaic y por supuesto cobró el empresario. El único que donó su participación para los niños y niñas pobres de Argentina fue Fito Páez.

Pocos días después del evento, Fito fue a las Oficinas de Unicef y, en persona, me entregó un cheque de 400.000 pesos. Aclaremos: eran las épocas de convertibilidad, o sea: hablamos de 400.000 dólares. En términos de donaciones a Unicef: ¡un número!

En esa ocasión, le manifesté a Fito la gratitud de la Organización y la tremenda significación de su altruismo en beneficio de la niñez argentina. Le expliqué, asimismo, que de acuerdo con las reglas de Unicef, se le enviaría cada seis meses un documento con información acerca de la utilización de los recursos: la inversión en los programas con una evaluación sobre el avance de las acciones y los comprobantes del gasto. Recuerdo la respuesta de Fito: "Señor Director, yo me he beneficiado mucho este año con el apoyo del pueblo argentino a mi obra musical y quiero devolver aunque sea en parte, a los niños y niñas argentinos, todo lo que he recibido". Y añadió: "No necesito que me mande ningún informe. Ud. es Unicef".

En mi historia en Unicef trabajando en varios países, he conocido el apoyo de los más variados artistas a los trabajos de la organización. Hoy es una moda el social marketing. En la mayoría de los casos, siempre se exige publicidad y público reconocimiento ante la menor donación. En el caso de Fito Páez, se trató de un acto infrecuente de altruismo y compromiso con la infancia. Sin esperar nada a cambio. Un muchacho simple, alegre y comprometido con su pueblo. Su entrega fue un acto verdaderamente conmovedor.

Ante los ataques que injustamente recibe, querría mandarle a Fito mi apoyo, mi afecto y reconocimiento. Desearía al mismo tiempo que interrogáramos a sus "escandilazados" cuestionadores si alguno de ellos puede al menos exhibir un acto equivalente, aunque sea mínimo, de altruismo y generosidad con los niños y niñas argentinos".

Texto publicado el 21.07.2011 en Página 12, autoría de Eduardo Bustelo Graffigna, exdirector de Unicef Argentina.



Una canción
para viajar
lejos de todo
muy lejos de acá
Una canción
me basta,
me alcanza

Temo vivir
para pensar
sin un amor
que me pueda cambiar
la posición del alma
de mi alma

Vientos de amor
sin dirección
hacen que todo siga

Tengo un amor en un placard
de vez en cuando
lo llevo a pasear
en mi gabán de aire
en el aire

Vientos de amor
sin dirección
hacen que todo tiempo feliz
ya no se dé sin tenerte aquí
hacen que todo en mi vida se olvide

Para sentir
hay que flotar
como burbuja
de aquí para allá
hay que saber qué pasa
que es lo qué realmente pasa

Y hay otra canción
sin dirección
una señal
en la oscuridad
significados de algún lugar
hacen que todo en mi vida se olvide

Vientos de amor sin dirección
hacen que todo tiempo feliz
ya no se dé sin tenerte aquí
hacen que todo en mi vida se olvide

Descubre la Poesía en tu Rutina

Pienso que uno de los urgentes deberes que deberían asumir los actuales promotores, gestores literarios y compulsivos poetas participantes en recitales, es la de agenciarse de ingentes dosis de didactismo en sus ofertas poéticas. Entendiéndose como didactismo el ser menos misántropos a la hora de elaborar las propuestas, recuperar el noble objetivo de querer agradar, gustar a los otros, ser menos autistas y mas seductores, mas pedagogos, perder el miedo a ser comprendidos . Este es un descollante ejemplo de como la poesía y los medios de comunicación masivos si pueden coexistir. Un rotundo ejemplo del mencionado didactismo.



La osadía es la rutina de la invención
La rutina del camino es la dirección
La brisa es la rutina de la caricia
La rutina del agua es la delicia
El parque es la rutina del paseo
La rutina de la boca es el deseo
El silbido de la rutina del viento
La rutina de la piel es el estremecimiento
La rima es la rutina de la poesía
La rutina del descanso es el mediodía
La libertad es la rutina del ser
La rutina de los sentidos es el placer
Descubre la poesía en tu rutina

Una Canción Ecológica

Este tema debería ser declarado un tema ecológico, mas precisamente un tema al servicio de la ecología, porque es una canción que te da aire, oxigeno, te da verde, bocanada de vida. Sencillamente una maravillosa versión del juvenil tema de Fito Páez “Las Cosas tienen movimiento”. Una canción precisa para coronar un día en que terminamos, felizmente una vez mas, con la guardia alta.



Muchas veces me pregunto
que estamos haciendo acá
dejo de pensar y veo que al final
siempre estarás,
siempre estarás
en mí.

He llegado a no escucharte tocar fondo
tanta inmensidad, perdidos de verdar aqui
y es que siempre estarás,
siempre estarás,
en mi.

Una voz, como un sentimiento
o una canción
algo más
que me ayude a despertar
a seguir, a no bajar la guardia
siempre a seguir
no esperes no te enseñaré a vivir.

Movimiento, las cosas tienen movimiento
la oportunidad de estar en libertad
es que siempre estarás
siempre estarás
en mi.

Como un soplo como una lluvia
como un rayo una luna
oxigenarás, mi vida hasta estallar
es que siempre estarás
siempre estarás
en mi.

Solo para Locas

Día de la mujer a nivel mundial. Celebraciones oficiales, locales, institucionales. Spot televisivos, radiales, notas de prensa, editoriales. ¿Y que puede decir un “Solo para Locos” al respecto?, ¿Qué decir medianamente aportante, medianamente diferente, particular?. Pues casi precisamente nada. Solo pensar en voz alta, con un megáfono en el corazón.

Mujeres. Caray. Tema grosso, fuerte, serio. Tema espinoso, con trampas. Tema con mucho filo. Empezaria por decir lo que dijo el Gabo alguna vez, que entre todas las cosas bellas de la naturaleza, no hay nada mas alto que la belleza de la mujer. O lo que el descubridor de los agujeros negros, que el mayor de los misterios vetados a resolver, era la naturaleza interior de la mujer.

Mujer…creo que un hombre que creció rodeado de mujeres (con un padre lejos de casa, por ende un niño solo con una madre, dos abuelas, 2 hermanas), debería sentir que las comprende mejor que muchos, que se compenetra mejor, que fluye mejor con ellas. Pero no. Mi vida con ellas ha sido tan difícil y maravillosa como la de cualquier macho latinoamericano que lea estos renglones. Y si ha sido difícil es por una razón que tengo visibilizada desde hace tiempo : Los Colegios del Perú. Considero, sostengo, y hasta maldigo, y si pudiera exigiría hasta sanciones a los responsables de esos ghettos antinaturales que fueron los colegios de mi infancia : Colegios para varones, colegios para mujeres, colegios no mixtos. Si mi primera enamorada la tuve a los 18 años, fue precisamente por la castración de la que fui sujeto en esos colegios contranatura. Y mi caso es el caso de decenas de amigos, que saliendo del colegio tuvieron sendos problemas para luego relacionarse en un mundo unisex. El caso de muchos amigos que siguen arrastrando esos problemas, hasta el punto de haber sido casi condenados a no aprender a buscar una novia, a no casarse. A muy pocos les escucho analizar esa gran problemática y traumas nacionales acarreados por los colegios de mediados y finales del siglo pasado, pero en mi puntual caso tengo clara mi posición y se que no exagero, mucho menos dramatizo.

Obviamente las mujeres están mejor equipadas para moverse y sortear este mundo de castraciones y traumas (otra vez Gabo).

Mi vida con las mujeres podrá haber sido por momentos arisca, de escaramuzas, de fuego cruzado, pero si alguna característica ha tenido es que ha sido intensa y con otro termino que no se si sea exacto : pletórica, llena, multitudinaria.

Venezolanas, Colombianas, Dominicanas, Ecuatorianas, mas venezolanas, y otras vez colombianas, están entre las mujeres que quise, entre las mujeres -puerta-universo que me permití cruzar, volar y navegar. Y fue lindo, fue como rezaba Benedetti una alegre vacación, un delicioso rapto. Lo paladee lento, lo disfrute a mis anchas, baile ese vals pegadito con todas ellas, y eso es algo que nadie me podrá quitar. Es mi tesoro de pirata, mi patrimonio privado y a oscuras, al que puedo volver cuando necesite del aliento de alguna cabellera, de la sonrisa de unos ojos, de tu blanca palidez maria Isabel, de tu cuerpo iluminado junto a la ventana, en una lejana madrugada de hotel en Santiago de Cali 1996.

Según un estudio todos los seres humanos pensamos en sexo cada 13 minutos. Puede ser. En mi exacto caso no se si pienso en sexo 4 veces cada hora, pero si algo puedo confesar con mi honestidad brutal de poeta, es que pienso en Mujer 60 veces por hora.

Cuando tenia 19 años, y era el poeta mas desamparado del universo, rodando toda su pasión ensimismada y calcinante por el boulevard de sabana grande en Caracas-Venezuela, todos y cada uno de mis pensamientos, gestos, y ensoñaciones, iba dirigido a la idea de mi encuentro con la mujer de mi vida. Estaba convencido que existía la mujer de mi vida, una mujer que el destino había designado desde hacia muchas vidas y reencarnaciones, para mi. Y caminaba desolado, paupérrimo, indigente, pero henchido de esperanza, porque sabia que ella me esperaba, en cualquier vuelta de esquina, cualquier salida del cine, cualquier mesita de café, asaltándome desde el stand de una librería o tienda de discos, y que cuando ella me encontrara todo seria diferente, yo la salvaría, ella me salvaría, y el mundo seria mejor, porque nosotros juntos lo haríamos mejor. ..Je….¿que tal pajazo de sueño verdad?...no se como, ni el año exacto, pero algo mato en mi esa fe y utopía que ahora soy sincero ya ni siento…como si nunca hubiera existido.

Hoy, a mis 38 agostos, la mujer sigue siendo una columna pilar y vertebral en el sostenimiento de mi vida, y cuando digo vida, es la integridad total de mi vida. Si en algo soy referente, sin en algo significo un apoyo, un impulso, si a alguien puedo seguir inspirando, si colectivos y generaciones de artistas confían en mis gestiones, si algún poema mío puede ser salvado, si tengo un programa de radio a punto de cumplir 6 años en abril…si todo esto ha sido y sigue siendo posible, es por una puntual persona, por un solo ser, y que precisamente es mujer : mi señora madre Juana Matilde. Ni la poesía en las plazas, los talleres en los colegios, los poemarios en los lugares que se supone que no existen los poemarios, los programas de radio, los movimientos, las redes distritales culturales, nada de eso habría sido posible si esa mujer me quitaba su apoyo, siempre muy, muy merecido de ser quitado.

Una mujer a la que fallas hasta el infinito, que vela cada una de tus caídas, una mujer que es el ser el mundo al que menos agradeces, que se enfurece cuando sabes que estas a punto de entrar a un purgatorio, que te lo advierte y sin embargo tu entras, que una vez salido de el, rebajado por tu propia decisión a la categoría en que ningún ser humano podría siquiera acercarse a ti, esa mujer te espera, vuelve a ofrecerte tus alimentos y te vuelve a querer…¿Cómo explicamos ese amor…como ese misterio Stephen Hawking? (Creo que el ya nos dio la respuesta)

Estos solo fueron pensamientos sueltos y en voz alta, un megáfono en la punta del corazón, y un pretexto para saludar a todas las mujeres que han sido parte de mi vida, desde la mujer que me enseño a leer en una escuelita fiscal, hasta la mujer que no tendré.

Este Domingo 11 de Marzo, de 6:00 a 9:00 pm, por los 91.5 FM de Radio Planicie (Señal de Lima Este), y virtualmente por la web www.radioplanicie.com.pe el especial por el día de la mujer en el pequeño programa de radio, el especial “Solo para Locas”, con exclusiva música de Cantautoras e Interpretes Hispanoamericanas : Soledad Bravo, Liuba Maria Hevia, Violeta Parra, Pamela Rodríguez, Chabuca Granda, Soledad Gimenez, Mercedes Soza, Rita Lee, Sandra Mihanovich, Celeste Carballo, Nacha Guevara, Kattya Cardenal, Margot Palomino, Anabell Lopez, Ana Torroja, Miryam Quiñonez, etc.

Y nuestra Invitada de Lujo, nuestra Poeta Nacional Rosina Valcárcel.

LOCA COMO LOS PÁJAROS

¿Cómo esconder mi corazón turbado?
¿Cómo arrancarlo?
¿Cómo entregar belleza sin orgullo?
¿Por qué me falta lo que anhelo?
¿Cuándo recibir el amor osado que yo entregué?
¿Hasta cuándo dar todo sin reparar en mi dolor?
¿Por qué no distinguen si canto o lloro?
¿Por qué si deseo bailar otros duermen?
¿Por qué se niegan a calmar mis pesares?

¿Por qué nací en la suavidad de la rosa
Y otros en el frío del acero?
¿Por qué nací loca como los pájaros
Y otros crueles como una espada?

(En: Loca como las aves, Arteidea, Lima, 1995, p. 77)

Casa

Hoy se me apareció este poema:

No te aprendas la canción,
No te la aprendas;
Que este contigo y te busque
Cuando ella quiera.

Préstale oídos tan solo
Que no lo sepa;
No la mires demasiado,
No dejes señas.

Háblale de rato en rato
Con voz muy queda,
Como si ya sospecharas
Que no estuviera.

Nada le pidas ni tomes;
Que vaya y venga
Como la luz, como el aire,
Sin una letra.

No te aprendas la canción,
No te la aprendas;
Si quieres hacerla tuya
Tal vez la pierdas

(CANCIÓN I, Javier Sologuren)

Encontré este poema en una tarde de compra de útiles escolares, en la pagina 89 de un libro que me aguardaba entre camionadas de cuadernos, gomas, plumones y loncheras de Editorial Navarrete. Y es que mi encuentro con este poema es casi como la exacta definición de mi transito en estos días acabaditos de fenecer : de lo sublime a lo absurdo, de la cultura solidaria al mas compulsivo consumo, de Navarrete a sologuren. Distancia hasta el fondo mismo de la catalepsia.

Sin embargo pienso, creo, me justifico cual sologuren, en que es bueno alejarse de la canción de vez en vez, nunca es conveniente estar totalmente cerca, hay que dejarse extrañar por el poema, hacerse necesitar, provocar la aparición (si uno estuviera siempre cerca no podría producirse el milagro de la aparición). En días como estos puedo comprender mejor a cortazar cuando decía que el siempre seria un escritor amateur (o sea lo mismo que Javier), es decir eso de nunca asir totalmente a la poesía, porque la pierdes, porque la pierdes.

En vísperas del día internacional de la mujer, y como un preludio de lo que será el especial “Solo para Locas” este Domingo 11 en el pequeño programa, me provoca compartir la que para nosotros es el ejemplo de una voz bella. De muchos cantantes podemos decir que tiene una excelente voz, ¿pero de cuantos podemos decir que es una VOZ BELLA?. Soledad Giménez interpretando el poema de Pablo Neruda “Casa” del álbum “Neruda en el corazón” (2004)

Tal vez ésta es la casa en que viví
cuando yo no existí ni había tierra,
cuando todo era luna o piedra o sombra,
cuando la luz inmóvil no nacía.

Tal vez entonces esta piedra era
mi casa, mis ventanas o mis ojos.

Me recuerda esta rosa de granito
algo que me habitaba o que habité,
cueva o cabeza cósmica de sueños,
copa o castillo o nave o nacimiento.

Toco el tenaz esfuerzo de la roca,
su baluarte golpeado en la salmuera,
y sé que aquí quedaron grietas mías,
arrugadas substancias que subieron
desde profundidades hasta mi alma,
y piedra fui, piedra seré, por eso
toco esta piedra y para mí no ha muerto:
es lo que fui, lo que seré, reposo
de un combate tan largo como el tiempo

Manifiesto Red Artistas de San Juan de Lurigancho

Lo vengo sosteniendo desde hace mucho rato. Los cambios significativos, los gestos signados de compromiso férreo, la gran transformación de la que tanto se hablaba en una pasada campaña política, están en la gestión social y cultural de los parques zonales y metropolitanos de Lima.

Siempre he sido todo lo opuesto al congraciarme por congraciarme; al pegarme como remora a los tiburones que están arriba; a la psicología del coleccionista de fotos con la estrellas de la farándula o de la política. Siempre hablo demás, siempre con la misma pasión, honestidad brutal y a quemarropa, así sea con un vice-ministro o con los imprescindibles jardineros del parque zonal huiracocha. Por consiguiente nunca he practicado el deporte nacional de quedar bien con todos y enviar a la guillotina las propias opiniones. Tengo problemas con el consabido respeto a los superiores (entendiéndose como respeto el no contradecir, acatar siempre, no refutar, y menos contraponerse, con argumentos obviamente), por consiguiente del consiguiente, me da arcadas el franelear, el sacar lustre a los zapatos del jefe. Por lo tanto no tendría ninguna necesidad de decir que en SERPAR, el servicio de parques y jardines de lima, partiendo desde la presidenta y gerente general, hay el empeño por consolidar una gestión diferente.

Ayer un medio local, me comentaba acerca de que entre los gerentes, administradores, gestores y promotores, se intuye un aura de empatía, de cercanía, algo así como el estar abocados a ubicarse en una misma sintonía. Y es que es así. Al margen de las diferencias inherente a todo colectivo humano, los servidores públicos de SERPAR, estamos aprendiendo a trabajar en un mismo norte, el de hacer de las áreas verdes de lima centros de formación ciudadana, en donde no solamente se ofrezcan servicios de entretenimiento, sino por vez primera se ofrezca el servicio cultural.

Lo de ayer fue trascendencia, historia, fue una primera piedra puesta y lanzada en el rostro de la política tradicional, fue romper la tradición de décadas de carcajada socarrona e indiferente, de pensar que el pueblo es la gallinita que se conforma con un poco de granos, o corralitos donde correr (léase canchitas de futbol). Ayer al pueblo se le entrego algo a lo cual muchos políticos se oponen (obviamente de la boca para adentro), se le entrego un lugar para los libros, para escribir, para cantar en coro, es decir un lugar para cultivar la mas revolucionaria y transformadora de todas las creaciones humanas : La Belleza.

Aquí la crónica de la jornada, y la copia textual del manifiesto que la “Red de Artistas del Centro Cultural Parque Huiracocha” dio lectura frente a la Alcaldesa Susana Villarán.

(Reportaje : Lima Gris)



Manifiesto Red de Artistas C.C. Parque Huiracocha

El arte en esencia es imagenes, símbolos, y es una feliz metáfora poética que sea justo en este reducto del verdor, donde los artistas estemos inaugurando un tiempo que trae consigo un mejor color. Que sea justamente desde los jardines de la república, que empezaremos a sembrar una mejor ciudadanía, que empezaremos a generar un aire mas respirable para todos, que empezaremos a pintar juntos un tiempo en el que todo lo verde renacerá.

Otra alegre metáfora, es el echo de que este centro cultural tenga el nombre Huiracocha, nombre que para nuestros primeros abuelos significaba principio de todo, origen, creación; y es precisamente desde este parque que se dará la clarinada de comienzo, de inicio, de esa gran marcha de la cultura solidaria en los parques zonales y metropolitanos de lima.

Decía el Artista Plástico Víctor Delfín, que el solo era un hombre que se había dedicado a perseguir a la belleza durante toda su vida; nuestro Poeta Nacional Juan Gonzalo Rosse, sostenía que el escribía porque necesitaba comunicarse con sus semejantes y porque quería dejar algo bello; el Guitarrista Carlos Santana explicaba sencillamente que el tocaba la guitarra porque le gustaba tentar corazones; un creador anónimo argumentaba que hacer arte es la mejor garantía para morir vivos.

Perseguidores de belleza, necesidad de comunicarnos, dejar algo para las generaciones porvenir, intensificar la vida, enamorar; esa es una de las cosas fantásticas del Arte, el echo que nos permita a cada uno de nosotros poder agregarle un nuevo significado, un nuevo trazo, a ese poderoso lienzo, por suerte siempre incompleto, que es la creación artística del hombre.

Poetas, Danzantes, Músicos, Pintores, Actores, Artistas del extremo Este de esta ciudad, que hemos aguardado durante 45 años para encontrar un lugar en donde poder habitar nuestros mejores sueños; hoy frente a esta solemne piedra que trae consigo el rumor de caminos empezados por hombres hace tiempo; queremos decirle también a San Juan de Lurigancho del porque hacemos arte :
Hacemos arte porque creemos que ningún hombre puede ser malo frente a la belleza.

Hacemos arte porque consideramos que el arte puede y debe ser un puente hacia lo espiritual, hacia lo mejor de nosotros mismos como individuos y como sociedad. Entendiendo espiritualidad como la reunión de lo mas sensible y sublime en la conciencia y corazón de los hombres.

Hacemos arte porque somos cultura en movimiento, somos el pulso del corazón de la cultura viva, somos el acto y voz genial que reclamaba el poeta. No somos la propuesta cultural para el pueblo, somos la propuesta cultural venida desde el pueblo.

Hoy queremos ser las manos férreas en este obraje que llamamos país. Brazo con brazo con los que madrugan y hacen el pan, con los que conducen los camiones, o templan los aceros de la modernidad, queremos trabajar para cumplir con la noble tarea que se nos ha encomendado : recordarle a este distrito que la belleza es imprescindible para vivir. Que una casa, un sueldo, el acumular posesiones, a la larga solo nos significan la subsistencia; pero que el hombre solamente alcanza eso que denominamos vida cuando se atreve a soñar en plena libertad, cuando descubre su propio fuego y tiene la valentía de llevarlo hasta el final; cuando recuerda lo divino que aun nos habita. Es decir, cuando canta y encuentra a través de la belleza las dos únicas puertas que nos ponen frente a ese destino cósmico del ser humano : las puertas del amor y el arte.

Queda manifiesto nuestro compromiso con el tiempo y el espacio que nos ha tocado vivir; queda manifiesto nuestro compromiso con nuestros orígenes milenarios, así como con nuestro presente emprendedor; queda manifiesto nuestro compromiso de tener a la calidad como medida para cada una de nuestros actos; y sobremanera que quede manifiesta nuestra voluntad de hacer de este centro, una casa en donde la belleza y los buenos sueños sean inacabables, porque solo soñando tercamente, lograremos no escapar de la realidad, sino poder crear juntos otra realidad.

Primera Piedra "Centro Cultural Parque Huiracocha"

Colocación Primera Piedra Centro Cultural Parque Huiracocha a cargo de nuestra ALCALDESA SUSANA VILLARÁN.

Viernes 24 de Febrero
11:30 am
Parque Zonal Huiracocha
(Cda. 14 Av. Proceres de la Independencia, a 5 minutos de Pte. Nuevo)

Prosiguiendo en la línea de la nueva visión para los Parques Zonales y Metropolitanos, planteada por nuestra Alcaldesa Susana Villarán “Lima será una ciudad con ciudadanía verdadera, porque los parques serán espacios verdes, abiertos e integrados a cada uno de los barrios. Serán dignos, divertidos, que propongan cultura para todos, es decir incluyentes”, es que este Viernes 24 nuestra misma primera Autoridad Edil colocara la primera piedra de lo que será un Centro Cultural de primera generación, en donde la gran familia del cono este de Lima podrá acceder a los servicios de : ANFITEATRO, BIBLIOTECA, SALAS PARA EXPOSICIONES PERMANENTES Y TEMPORALES, SALAS PARA TALLERES, CINE AL AIRE LIBRE, LUDOTECAS, etc.

La primera piedra del Centro Cultural Parque Huiracocha nos dará también la oportunidad de presentar a toda la comunidad de lima la conformación de la “RED DE ARTISTAS C.C. PARQUE HUIRACOCHA”, Asociación de Jóvenes Creadores de todas las vertientes del Arte, Jóvenes Artistas del Distrito que desde este simbólico inicio, quieren manifestar su compromiso para con el desarrollo artístico -cultural en SJL, y para con la consolidación de un centro cultural inclusivo, con cara a la comunidad, sostenido, alentado, y proyectado desde el acto y la voz genial de los artistas de su comunidad.

Este es un momento histórico para la cultura milenaria, y a la vez emprendedora, de un distrito que ha esperado 45 años para la construcción de tan importante espacio.

Seria fantástico contar con tu presencia.

El arte y la cultura solidaria requieren hoy la presencia y el camino codo a codo con todos.

La ADMINISTRACIÓN PARQUE ZONAL HUIRACOCHA AGRADECE TU VISITA y la difusión de la presente buena nueva cultural.